quarta-feira, 25 de janeiro de 2012

Projection Mapping – Projeção Mapeada

A projeção mapeada, cada vez mais usada em todo o mundo, torna possível criar ilusões visuais através da projeção de filmes sobre superfícies variadas.

No Brasil, a Formentera Criação Cenográfica é a primeira a desenvolver a técnica para isto, e traz a tecnologia para o mercado nacional. Ela permite que um vídeo seja projetado, sem distorções, sobre formas complexas como um carro, uma estátua ou a fachada de um edifício.

A superfície que servirá de tela para a projeção é mapeada em 3D e, em seguida, o computador calcula todas as suas curvas e saliências. O filme então é adaptado à estrutura mapeada, evitando qualquer tipo de distorção na hora da projetar sobre formas e volumes. As finalidades do produto são inúmeras: campanhas publicitárias, shows, espetáculos teatrais, desfiles de moda.

O resultado são efeitos extraordinários, infinitas possibilidades de criar ilusões óticas e de forma totalmente limpa:  não é preciso usar um único pedaço de papel, plástico ou tecido. É projeção.

Segue abaixo alguns videos com exemplos de projeção mapeada:



















Fonte: http://consumidormoderno.uol.com.br/ac-es/voce-ja-ouviu-falar-em-projec-o-mapeada

sábado, 21 de janeiro de 2012

Stop Motion Duplo


Eran Amir fotografou 500 pessoas segurando mais de 1.600 fotos diferentes em Israel. As fotos que essas 500 pessoas seguram, em sequência, formam um stop motion dentro de outro stop motion.
O autor do vídeo fez uma entrevista para o site Lomography, que você pode conferir aqui (em inglês):Entrevista
Nela, Amir comenta que o vídeo em preto e branco foi filmado e depois impresso frame por frame. Então o criador do vídeo teve que tomar coragem e perder a vergonha para pedir a estranhos na rua que segurassem as fotos, ação que durou mais de 5 dias para concluir tudo.
Em seguida, algumas fotos do processo:




E aqui o video:





Fonte: http://www.zupi.com.br/index.php/site_zupi/view/stop_motion_metalingu/


Animações com areia

Grafite Limpo


Anna Garforth arrumou um jeito bastante criativo de dar mais vida à selva de pedra londrina através de seus graffitis. Ecologicamente corretas e esteticamente agradáveis, suas mensagens gravadas em muros não usam como matéria-prima sprays ou tintas, e sim musgos e pedaços de folhas.
Criando verdeiros canteiros verticais, a artista, que se autointitula uma “jardineira guerrilheira”, chama a atenção para a importância da consciência ambiental, além de presentear aos transeuntes com uma obra diferente. A curiosa técnica, criada por horticultores, já é utilizada por pessoas do mundo inteiro.
Bonita, impactante e, de quebra, super correta.







+Informações:
         Site: Anna Garforth




Intervenção urbana

Intervenção urbana é aquela obra de arte ou happening que interrompe nossa tediosa rotina e nos faz prestar atenção em algo diferente e original.
Invadindo o espaço público, os artistas aproveitam esse momento de atenção coletiva para passar uma mensagem, alertar sobre problemas ambientais ou apenas mudar um pouco o cenário cinza e chato do cotidiano.

Veja agora alguns exemplos de intervenção urbana:


“Bodies in Urban Space” em Nova York - Coreografia de Willi Dorner


Intervenção de bicicletas que se moviam no céu da Av. Paulista por Eduardo Srur.


Garrafas Pet gigantes espalhadas pela Marginal Tietê por Eduardo Srur.


Eduardo Srur vestiu um colete salva-vidas em várias estátuas de São Paulo


Intervenção na faixa de pedestres com forma de sola de sapato.


“Carro Verde” - instalação do Projeto Natureza Urbana.


Macaco inflável gigante montado pelo holandês Florentijn Hofman em parceria com o Pixel Show e Maria Cultura.


Nele Azevedo, uma artista plástica brasileira, colocou homens de gelo em uma escadaria de Berlim, que derreteram depois de 30 minutos, para criticar o aquecimento global. O evento fez parte de uma campanha do WWF alemão.


O holandês Henk Hofstra jogou ovos de oito metros de diâmetro nas ruas de Leeuwarden, na Holanda.


Aram Bartholl é um alemão que colocou um pen drive no meio da rua de Nova York, pensando no compartilhamento de arquivos no mundo offline.














segunda-feira, 16 de janeiro de 2012

Jan Svankmajer


     O cineasta surrealista/expressionista Jan Svankmajer, da República Tcheca, é um mestre na arte de misturar as diversas técnicas de stop-motion. Em seus filmes ele costuma misturar animação de atores (pixilation), animação de objetos, brinquedos, comida, e especialmente argila. Seu filme "Escuridão, Luz, Escuridão", de 1989, é um bom exemplo dessa mistura: argila, olhos de vidro e até mesmo uma língua de boi foram usados para construir essa fantástica peça surrealista.






Animação e musica em sincronia

Comercial das series da Disney com Flipbooks

O titulo ja diz tudo, mas o que vale lembrar é que a técnica remete ao início da animação em 1906, quando os animadores mostravam suas mãos para evidenciar a magia de dar a vida as imagens inanimadas!



quinta-feira, 12 de janeiro de 2012

Muralistas x Grafiteiros

Os grafites são intervenções autônomas, discursos próprios de seus praticantes que se apropriam do espaço urbano como suporte de expressão. Os trabalhos nunca são pagos; a contratação do serviço descaracteriza qualquer tipo de contravenção, surpresa, anonimato, gratuidade e transgressão, e coloca seu praticante sujeito às regras de quem o contrata.

Arte de um grafiteiro




Arte de um muralista


Grafite

Assim como as pinturas rupestres o grafite é uma linguagem, um processo intersemiotico de re-criar e/ou re-formar as linguagens. O grafite surge na década de 60 em Paris.
Grafite
Etimologicamente, designa o bastonete de grafita, mineral de carbônio, usado na fabricação de lápis . Daí originou-se a expressão grafismo, que, segundo a Enciclopédia Mirador Internacional, é definido como:
“ O grafismo designa-se de qualquer outra forma de atividade motora pela intenção de registro, que aparece desde as primitivas inscrições das cavernas” (1979; 5404).
Em sua raiz etimológica deu origem à palavra italiana graffitto, tendo como plural graffitti. No idioma inglês graffiti sem diferença para o plural e o singular. No português grafito, tendo como plural grafitos. No dicionário Aurélio a partir da edição de 1987 a grafia de grafite(s) com o significado de inscrição urbana.
                Nesse ponto de vista podemos considerar então o grafite como a forma mais antiga de registro do homem. Historiadores documentam seu retorno em outros espaços e tempos da antiguidade, como na Grécia e em Pompéia. Em nossa contemporaneidade, o registro oficial que temos foi seu aparecimento em Paris, em 1968 a partir de um movimento de opressão política que resultou em rebeliões de ruas.
Fazendo essa referencia ao tempo das cavernas podemos notar que as pinturas rupestres são consideradas uma forma de registro histórica assim como o grafite por ser uma forma de comunicação e expressão, mas a intenção dos “homens das cavernas” era de caráter místico, descaracterizando então nesse sentido a pintura rupestre como uma comparação com o grafite. O grafite na sua maioria tem caráter provocativo de expressão política, pessoal, profissional, entre outros.

pinturas rupestres da caverna de lascaux

Podemos evidenciar o caráter profissional do grafite através dos muralistas que utilizam o grafite como uma interferência estética. Não há um caracter provocativo, mas sim artístico.

O coletivo NAVE tem como objetivo principal o estudo da imagem em movimento e suas mídias no mundo contemporâneo. Nossas pesquisas abordam diferentes linguagens (da imagem estática à imagem em movimento) que contemplam a Animação, a História em Quadrinho, a Ilustração,a Fotografia e as novas tecnologias referentes à imagem. Composto por alunos e professores da Universidade FUMEC e da Escola de Design/Universidade Estadual de Minas Gerais e , o NAVE o aceita pessoas externas às Universidades.